Freddie Mercury
(Zanzíbar, 1946 - Londres,
1991) Vocalista, músico y compositor que fue conocido a escala
internacional como líder de la banda de rock británica Queen, pero que
también desarrolló una trayectoria paralela en solitario de innegable
éxito.
Ni su verdadero nombre fue Freddie Mercury, ni
llegó al mundo en el Reino Unido, el país que le vio triunfar. Se
llamaba Farookh Bulsara y nació el 5 de septiembre de 1946 en la isla de
Zanzíbar (Tanzania), situada en la costa este de África y famosa por su
producción de especias. Figura provocadora, versátil y carismática como
pocas, su fallecimiento el 24 de noviembre de 1991 conmocionó al mundo
de la música.
Freddie Mercury
Farookh era un niño extraordinariamente guapo,
tímido y muy apegado a su madre y a su hermana pequeña Kashmira, que
había nacido en 1952. Sus padres, Jer y Bomi Bulsara, formaban un
matrimonio de origen persa devoto del profeta Zoroastro, y decidieron
enviar al niño a la India para que recibiera una buena educación. Allí
quedó al cuidado de sus tíos y fue matriculado en la St. Peter's School,
institución de enseñanza británica situada en Panchgani, a unas
cincuenta millas de Bombay.
Muy interesado por los deportes, el joven
Bulsara mostró buenas maneras como boxeador aunque, después de que su
madre le animara a colgar los guantes porque resultaba una práctica
demasiado violenta, cambió el ring por la mesa de ping pong y a los diez
años ya era campeón escolar de la disciplina.
Como también en aquellos años de la infancia
comenzó a despertar su afición por la música, siguió clases de piano e
ingresó en el coro de la escuela. Convencido de sus tempranas
habilidades musicales, fue el propio director del St. Peter's quien
recomendó a los padres del joven que iniciara los estudios de piano.
Durante este periodo de formación, el inquieto Farookh también empezó a
demostrar ciertas aptitudes escénicas y participó en varias obras de
teatro colegiales.
Muy pronto puso en pie su primer grupo musical,
The Hectics, una banda amateur de rock and roll que prodigaba sus
actuaciones en todas las fiestas y bailes del colegio. En esta
formación, en la que ocupaba el puesto de pianista, le acompañaban
Derrick Branche, Bruce Murray, Farang Irani y Victory Rana. Las primeras
influencias musicales de Farookh llegaron de la mística música hindú,
de los sonidos clásicos y algo del rock and roll que por entonces se
producía en otras partes del planeta. En aquella época, sus amigos del
colegio comenzaron a llamarle Freddie, traducción más o menos fiel de
Farookh al inglés, y, de hecho, el propio joven firmaba en ocasiones
como Frederick.
Regresó a Zanzíbar en 1962 junto a su familia,
pero un par de años después, los Bulsara decidieron emigrar al Reino
Unido, para huir del estallido de violencia que sufría la isla.
Curiosamente, Freddie jamás volvería a su tierra natal, ni tampoco a la
India; una nueva etapa de su vida comenzaba entonces en una casa de
Feltham (Middlesex), cerca de Londres.
Ingresó en el Isleworth Polythecnic y, durante
las vacaciones, se empleaba en trabajos eventuales para ganar un dinero
extra. Hacia 1966, Freddie era un alumno de la Ealing Art School, que
estudiaba para convertirse en diseñador gráfico, aunque su interés por
la música no había desaparecido. Abandonó su casa y alquiló un piso en
Kensington junto a un compañero llamado Chris Smith.
Por entonces también trabó muy buena amistad con
Tim Staffell, otro amigo de la Ealing que formaba parte de un grupo
llamado Smile, en el que tocaban Brian May y Roger Taylor. Freddie se
convirtió en seguidor y fan número uno de la banda. En 1969, dejó la
escuela con su diploma en artes gráficas y diseño en el bolsillo y
comenzó a compartir piso con Roger, con quien acudía a un puesto del
mercadillo de Kensington para vender ropa y pinturas.
En el verano de ese mismo año, Freddie empezó a
cantar en un grupo de Liverpool llamado Ibex, que se había trasladado a
Londres buscando fama y éxito, pero que tuvo una efímera y complicada
existencia. El 23 de agosto de 1969, Freddie debutó en público junto al
trío formado por Mike Bersin, John Tupp Taylor y Mick Miffer Smith. Un mes más tarde, el grupo cambió de batería y de nombre. Miffer abandonó la formación y dejó su sitio a Richard Thompson, ex componente de 1984, la banda de Brian May.
Después de esta experiencia fallida, Freddie lo
intentó en otra banda llamada Sour Milk Sea, con la que contactó gracias
a un anuncio del Melody Maker en el que buscaban un vocalista. A
finales de 1969, Freddie era el vocalista del grupo, en el que también
estaban Chris Cheney y Jeremy Rubber Gallop a la guitarra, el
bajista Paul Milan y el batería Rob Tyrell. Pero esta prometedora
aventura tan sólo duró unos meses porque, en abril de 1970, Smile volvió
a cruzarse en su trayectoria. Su viejo amigo Tim Staffell había
decidido abandonar la formación y Roger y Brian le pidieron que fuera el
vocalista del grupo.
Nace Queen
Freddie insistió en renombrar a la banda y suya
fue la idea de bautizarla como Queen. Al mismo tiempo, cambió su
apellido artístico y se convirtió desde ese momento en Freddie Mercury.
Tras las innovaciones, el trío probó con varios bajistas hasta que en
1971 se incorporó a la formación un personaje tranquilo y sosegado, John
Deacon.
El logotipo, otra de las señas de identidad de
Queen, fue también una creación del vocalista, que dejó patentes sus
dotes como imaginativo diseñador. La imagen presentaba los cuatro signos
del zodíaco de los miembros de la banda (dos leones por Roger y John,
los dos leos del grupo, el cangrejo por el signo cáncer de Brian May y
las ninfas que identificaban el signo virgo de Freddie) alrededor de una
gigantesca Q y, sobre todo ello, el ave fénix, que saludaba el
nacimiento del grupo de las cenizas de otras formaciones. También desde
el primer momento fue Freddie el impulsor de la imagen visual de la
formación, con su personalísima puesta en escena y su inconfundible
vestuario. El resto pertenece a la historia de Queen.
Un hecho importante en la vida privada de
Mercury tuvo lugar en 1970; fue entonces cuando conoció a Mary Austin,
con quien convivió durante siete años y con quien conservaría una buena
amistad hasta el momento de su muerte. Curiosamente, antes de que Queen
editara su primer disco, Freddie lanzó en solitario un tema llamado I can hear music, bajo el nombre de Larry Lurex.
Casi una década después, cuando ya había
paladeado las mieles del éxito con Queen, Mercury hizo realidad otro de
sus sueños. Siempre había sido un apasionado de la danza y el 7 de
octubre de 1979 actuó con el Royal Ballet, para interpretar y bailar Bohemian Rhapsody y Crazy little thing called love.
La vida de excesos derivada de la fama y el
éxito fue una leyenda que acompañó inevitablemente a Freddie Mercury y
sus fiestas fueron siempre sonadas, pero también se reconoció al músico
por ser un gran amigo de sus amigos. Hacia finales de los setenta rompió
su relación sentimental con Mary Austin y comenzaron a surgir rumores
sobre su cambio de orientación sexual. Los comentarios arreciaban
apoyados por el cambio radical de imagen que mostró el músico hacia
1980. Cortó al mínimo su larga cabellera y se dejó crecer un gran
bigote, imitando la estética gay muy de moda en los bares de San
Francisco y que fielmente habían reflejado los famosos Village People.
A finales de 1982, Queen hizo un paréntesis en
su carrera y dio libertad a los miembros de la banda para que pusieran
en marcha sus respectivos proyectos paralelos. Mercury alquiló los
estudios Musicland de Munich y, junto al productor Mack, entró en ellos
para grabar su primer álbum en solitario. Durante este período, conoció
también a toda una leyenda en el mundo de la producción musical, el gran
Giorgio Moroder, padre del "electro disco".
Mercury en concierto
En aquellos días, Moroder trabajaba en la banda sonora de la versión restaurada de Metrópolis, película mítica dirigida por Fritz Lang, y le pidió a Freddie que colaborara en un tema; el resultado fue Love kills,
compuesta por ambos e interpretada por Mercury. El single, el primero
firmado en solitario como Freddie Mercury, salió al mercado el 10 de
septiembre de 1984, logró un éxito importante y le sirvió como trampolín
para su siguiente trabajo.
Pocos meses antes del lanzamiento del single se
había producido otro encuentro casual en la vida de Mercury que
derivaría, en el futuro, en una sorprendente colaboración musical. En el
mes de mayo de 1983 asistió al Royal Opera House de Londres para ver
una representación de Un ballo di maschera, del compositor
italiano Giuseppe Verdi, y cuentan que quedó cautivado por la belleza de
la voz de la diva catalana Monserrat Caballé.
El 9 de abril de 1985 llegó a las tiendas el adelanto de su primer disco de larga duración, el sencillo I was born to love you, y, tres semanas más tarde, se presentó el álbum Mr. Bad Guy,
ambos editados por CBS Records. Los resultados comerciales fueron
excelentes y el 13 de julio de ese mismo año los muchos seguidores de
Mercury pudieron contemplar su memorable actuación durante el concierto Live Aid en el estadio de Wembley.
A comienzos de 1987, Freddie entró en los
estudios Townhouse de Londres para grabar algunas canciones. De esas
sesiones nació el remake de The great pretender, un gran tema que
The Platters había popularizado años atrás. A la venta desde el 23 de
febrero de ese año, el trabajo se anotó un nuevo éxito en la ya larga
lista del triunfante músico.
Un mes después, Mercury voló a Barcelona para conocer personalmente a aquella diva del bel canto
que le cautivó años atrás. Monserrat Caballé recibió con agrado una
casete con algunos temas del polifacético Mercury e incluso llegó a
interpretar uno de ellos en el Covent Garden londinense. Un mes más
tarde, comenzaron a trabajar en la edición de su disco conjunto, y a
finales de mayo, ambos cantaron en directo el tema Barcelona en
la discoteca Ku de Ibiza. El 8 de octubre de 1988 repitieron actuación
en el festival La Nit de la Ciudad Condal, excelente presentación para
el álbum Barcelona que se editó dos días después.
El triste final
Aquélla fue la última actuación en directo de
Freddie Mercury. Aun sin anunciar la enfermedad, el deterioro de su
estado físico era cada vez más evidente y Mercury se recluyó en su casa
de Kensington, espaciando cada vez más sus apariciones. Ocultó su
tragedia incluso a sus propios compañeros de grupo y tan sólo un día
antes de su muerte anunció públicamente que desde 1986 padecía SIDA.
Murió en su cama a las siete de una fría tarde
del día 24 de noviembre de 1991 como consecuencia de una neumonía que no
pudo superar. Con tan sólo cuarenta y cinco años, el gran Freddie
Mercury dijo adiós a la vida que tan intensamente había disfrutado y fue
enterrado en una ceremonia íntima, conforme al rito Zoroastro.
La muerte de Mercury conmocionó el panorama
mundial de la música y los homenajes se sucedieron uno tras otro. El 20
de abril de 1992 se celebró uno de los más emotivos en el Wembley Arena
de Londres. Estrellas del firmamento pop y rock, como Elton John, Guns
N' Roses, Seal, Metallica, David Bowie, Robert Plant, Roger Daltrey,
George Michael y Liza Minnelli, se reunieron para rendir un cálido
tributo al cantante desaparecido.
No obstante, sus seguidores recibieron el mejor regalo póstumo con la edición del Made in heaven
de Queen, trabajo en el que pudieron escuchar las últimas canciones que
Freddie compuso antes de morir. También en 1992 se editó The great pretender, un álbum en el que se mezclaba material de Mr. Bad Guy
con algún tema inédito y alguna rareza de su discografía. En el año
2000 se desveló la intención de editar una mastodóntica recopilación de
diez discos compactos, cuyo anticipo fue el triple Freedie Mercury Solo.
En septiembre de 2006, coincidiendo con el que
sería el 60º cumpleaños del cantante, se llevaron a cabo varios
homenajes, entre ellos una recopilación realizada por la discográfica
EMI que, con el título de The very best of Freddie Mercury, hizo
un repaso por la mejores canciones originales de Mercury, así como un
segundo CD con rarezas y remezclas hechas por otros artistas.
No hay comentarios:
Publicar un comentario